2005年，王舸離開北歌，開始在編創(chuàng)領(lǐng)域探索。名不見經(jīng)傳，給誰編舞呢？彼時(shí)，東北師范大學(xué)音樂學(xué)院開設(shè)舞蹈系不久，在好友的幫助下，他成了舞蹈系的外聘編導(dǎo)。兩年后，他以抗戰(zhàn)時(shí)期中國媽媽收養(yǎng)日本孤兒，后又讓其返回家鄉(xiāng)的故事為原型，為該校學(xué)生編創(chuàng)群舞《中國媽媽》，摘得第七屆全國舞蹈大賽創(chuàng)作銀獎(jiǎng)和表演金獎(jiǎng)。同一年，也是在這次大賽上，他為家鄉(xiāng)四川自貢久大藝術(shù)團(tuán)編創(chuàng)的空巢老人題材作品《父親》摘得創(chuàng)作和表演兩項(xiàng)金獎(jiǎng)。王舸的名字一炮而紅。

　　查閱學(xué)術(shù)資料，會(huì)發(fā)現(xiàn)有多篇論文是討論王舸這些群舞小作品的。王舸能一下子抓住觀眾、抓住業(yè)內(nèi)前輩的眼睛，靠的是一種從生活、從日常肢體動(dòng)作中提煉出來的舞蹈語匯。“比如《父親》里夾筷子的動(dòng)作，有快的、慢的、停頓的……在不同的節(jié)奏里，銜接以修飾性動(dòng)作，讓它舞蹈化起來。”王舸一邊說，一邊演示在幾次夾筷子之后來一個(gè)大轉(zhuǎn)身，變換體位的同時(shí)變換了節(jié)奏。這些人們非常熟悉的日常動(dòng)作，不僅幻化出藝術(shù)的美感，也自帶了講故事的本領(lǐng)，把身為茶館老板的父親迎來送往忙碌背后的孤獨(dú)，刻畫得淋漓盡致。“我的作品都是敘事性很強(qiáng)的。”王舸說，人們常說“舞蹈拙于敘事”，可是自己摸索出的編創(chuàng)手法已補(bǔ)上了這塊短板。

　　一個(gè)又一個(gè)現(xiàn)實(shí)題材小作品之后，王舸的編創(chuàng)手法漸漸自成體系，開始邁入大型舞劇領(lǐng)域。

　　2008年起，《騎樓晚風(fēng)》《徽班》《紅高粱》……算上剛剛在國家大劇院結(jié)束首輪演出的《天路》，王舸已經(jīng)創(chuàng)作了7部舞劇。除了《紅高粱》，這些舞劇都有個(gè)共同特點(diǎn)：全新的故事，卻能讓哪怕是第一次走進(jìn)劇場的觀眾也看得懂。

　　這大概與王舸善于形象思維的天性有關(guān)。“我是那種看書頭疼的人。”他有點(diǎn)兒不好意思地回憶起在北京舞蹈學(xué)院的經(jīng)歷，“上學(xué)時(shí)就覺得跳舞是我的事兒，看書是同學(xué)們的事兒。”幾個(gè)學(xué)期下來，好幾門課程紅燈高掛，靠補(bǔ)考才通了關(guān)。直到現(xiàn)在，每次大型創(chuàng)作前，他還是習(xí)慣于用形象思維去考慮一個(gè)故事能否講得下去，而不是首先考慮故事本身的文學(xué)邏輯。這樣的思維慣性，反而讓觀眾全憑肢體動(dòng)作就能讀懂他要表達(dá)的東西。

　　“成名”這么久，王舸還是單打獨(dú)斗的自由編導(dǎo)，不掛靠公司，自己也沒有工作室。正如他右手指關(guān)節(jié)上的紋飾“自由生活”，他害怕束縛和藝術(shù)之外的壓力，“一有壓力，我就變成‘王老急’。”